Zeichnen und Malen lernen mit Max Brückner

Nach der Auseinandersetzung mit Tonwerten in der Zeichnung wenden sich die Schülerinnen und Schüler nun den Grundlagen der malerischen Gestaltung zu. In einer kooperativen Gruppenarbeitsphase erschließen sie sich mithilfe der kopierten Handreichung zentrale Aspekte der Materialkunde, Farbtheorie und Maltechnik. Sie lernen, wie Farbmittel aufgebaut sind, welche Funktionen Binder und Pigmente haben und welche Rolle Pinsel, Wasseranteil und Malgrund für die Wirkung von Farbe spielen. Dabei wird Farbe nicht als bloßer Stoff verstanden, sondern als visuelle Erscheinung, die erst im Zusammenspiel von Licht, Material und Wahrnehmung entsteht.

Diese erkenntnisorientierte Herangehensweise schärft das Bewusstsein für den Unterschied zwischen Farbmittel und Farbeindruck. Dieses zentrale Lernziel bildet die theoretische Basis für das folgende praktische Gestaltungsvorhaben.

Im Mittelpunkt steht das gezielte Mischen und Abstufen von Farbmitteln, um Tonwerte auch malerisch bewusst zu steuern. Die Schülerinnen und Schüler wählen einen reinbunten Farbton und hellen ihn schrittweise mit Weiß auf beziehungsweise dunkeln ihn vorsichtig mit Schwarz ab. Durch das exakte Beobachten der entstehenden Abstufungen erfahren sie unmittelbar, wie fein Nuancen wirken können und wie entscheidend diese für Lichtwirkung und Plastizität sind.

Eine erste Übung erfolgt auf einem schmalen Arbeitsblatt mit einer vorgegebenen monochromen Tonwertskala von Schwarz bis Weiß. Auf einer darunter angeordneten Skala übertragen die Lernenden die entsprechenden Tonwerte mit ihrem gewählten Farbton und stufen diesen malerisch von sehr dunkel bis sehr hell ab. So werden die Ergebnisse sichtbar, vergleichbar und können reflektiert werden.

Darüber hinaus ist es didaktisch sinnvoll, den experimentellen Charakter dieser Phase zu betonen:
Die Schülerinnen und Schüler dürfen und sollen über das reine Aufhellen und Abdunkeln hinaus experimentieren. Sie können etwa unterschiedliche reinbunte Farbmittel miteinander mischen, um wahrzunehmen, wie sich Leuchtkraft, Sättigung und Farbtemperatur verändern. Dabei entstehen nicht nur neue Farbtöne, sondern auch Einsichten in die Wirkung von „dumpfen“ oder „leuchtenden“ Mischungen, die später in der eigenen Bildgestaltung bewusst eingesetzt werden können.

Ein besonders empfehlenswerter Impuls für Lehrkräfte und Lernende ist die Auseinandersetzung mit den Arbeiten und Videos von Melanie Schimpf, die im Bereich der Farbdidaktik und praktischen Farbvermittlung herausragende Ansätze entwickelt hat. Ihre Experimente zum Mischen, Ordnen und Wahrnehmen von Farben verdeutlichen eindrucksvoll, wie lebendig und forschend der Umgang mit Farbe im Unterricht gestaltet werden kann. Ihre Beiträge, insbesondere die Videotutorials auf YouTube, bieten inspirierende Ergänzungen zu dieser Unterrichtsphase und regen zu eigenständigen farbpraktischen Untersuchungen an.

Die Lernenden können ergänzend Farbtonkarten anlegen, Farben nach Kriterien wie Helligkeit, Sättigung oder Wärme/Kälte sortieren und eigene Ordnungsprinzipien entwickeln. Auf diese Weise entsteht eine vertiefte Sensibilität für Farbe als künstlerisches Ausdrucksmittel. In der anschließenden malerischen Umsetzung der Brückner’schen Vielecke wird dies entscheidend sein.